Anna Milczanowska jest historyczką sztuki i artystką, której praktyka koncentruje się na rzeźbie ceramicznej wypalanej w technice pit firing. Jej twórczość charakteryzuje wykorzystanie naturalnych materiałów oraz głębokie zaangażowanie w każdy etap procesu powstawania dzieła. W swoich pracach bada relację między procesem materialnym, świadomością ekologiczną a formą rzeźbiarską. Pracując zgodnie z zasadami zero waste, traktuje ziemię i ogień jako wsp ółtwórców, pozwalając siłom natury bezpośrednio uczestniczyć w kształtowaniu każdego obiektu. Jej prace wyróżniają się surowością, pierwotną prostotą oraz bogactwem tonalnym gliny, z której powstają.
Prace Anny Milczanowskiej były prezentowane podczas Milan Design Week, Paris Design Week, NOMAD St. Moritz oraz Salon Art + Design w Nowym Jorku. W czerwcu 2026 roku miała miejsce jej wystawa indywidualna zorganizowana przez Craftica Gallery. Jej praktyka nieustannie poszerza granice współczesnej ceramiki, sytuując to medium na styku eksperymentu z materiałem, świadomości ekologicznej i poszukiwań rzeźbiarskich. Wśród jej nadchodzących projektów znajduje się wystawa grupowa podczas Paris Design Week 2026.
Anna Milczanowska jest historyczką sztuki i artystką, której praktyka koncentruje się na rzeźbie ceramicznej wypalanej w technice pit firing. Jej twórczość charakteryzuje wykorzystanie naturalnych materiałów oraz głębokie zaangażowanie w każdy etap procesu powstawania dzieła. W swoich pracach bada relację między procesem materialnym, świadomością ekologiczną a formą rzeźbiarską. Pracując zgodnie z zasadami zero waste, traktuje ziemię i ogień jako współtwórców, pozwalając siłom natury bezpośrednio uczestniczyć w kształtowaniu każdego obiektu. Jej prace wyróżniają się surowością, pierwotną prostotą oraz bogactwem tonalnym gliny, z której powstają.
Prace Anny Milczanowskiej były prezentowane podczas Milan Design Week, Paris Design Week, NOMAD St. Moritz oraz Salon Art + Design w Nowym Jorku. W czerwcu 2026 roku miała miejsce jej wystawa indywidualna zorganizowana przez Craftica Gallery. Jej praktyka nieustannie poszerza granice współczesnej ceramiki, sytuując to medium na styku eksperymentu z materiałem, świadomości ekologicznej i poszukiwań rzeźbiarskich. Wśród jej nadchodzących projektów znajduje się wystawa grupowa podczas Paris Design Week 2026.
After a successful inauguration in November 2024, Craftica – a space for new Polish arts and crafts – debuts at the prestigious NOMAD Circle fair in St. Moritz in February 2025 with the ‘Tradition Recrafted’ collection.
For the first time, Craftica Gallery will present its curatorial vision at Salone del Mobile 2025 in Milan (April 7–13, 2025) with an exhibition titled EMOTIONS PASSION BURGUNDY. ARTIGIANI POLACCHI.
Craftica Gallery zadebiutuje w Stanach Zjednoczonych podczas Salon Art + Design, wiodących międzynarodowych targach sztuki i designu, odbywających się w Nowym Jorku w dniach 6-10 listopada 2025 roku w Park Avenue Armory. Udział w wydarzeniu stanowi debiut Galerii Craftica na amerykańskim rynku sztuki i designu. To jedyna galeria z Polski prezentująca polski design kolekcjonerski wśród 51 galerii z całego świata.
Z przyjemnością prezentujemy wystawę Blooming. Opowieść o ziemi, indywidualny projekt Anny Milczanowskiej, której ceramiczne rzeźby wypalane metodą jamową podejmują temat wzrastania, transformacji i pamięci materii.




